La escuela de magia_ teatro del colegio San Gabriel

1. Sólo puedes desear de verdad lo que crees posible
2. Sólo puedes creer posible lo que pertenece a tu propia historia
3. Sólo pertenece a tu propia historia lo que puedes desear de verdad

la fuerza del deseo y su utilización está ligada a la propia y verdadera magia.
esta fuerza radica en el conocimiento y manejo de los verdaderos deseos surgidos de la propia historia.

visión Endeniana de la realidad, una muestra más de teatro dentro del colegio, muy buena la preparación del recurso del teatro negro, la historia bien contada pero con rasgos demasiado pesados para dar un realce de mayor magnitud a lo que se ve, los diálogos son como la obra fantásticos y poner esa idea en la gente causa aburrimiento.

La construcción de un texto dramático se atiene a las condicionantes que surgen del hecho de ser un género que desarrolla una historia sin descripciones, es el diálogo entre los personajes el que va desenvolviendo la historia sin necesidad de tener un intermediario entre el lector-espectador y el autor-actor-director. De hecho, el elemento técnico básico que lo diferencia de la narración (novela, cuento y demás) es la ausencia de descripción.

En el diálogo dramático se incluyen los diálogos entre los personajes, además de otras formas de discurso, como monólogos, soliloquios, aparte y apelación al público. Este marca la acción y el ritmo que no necesariamente debe mantenerse bajo reglas estrictas sino mas bien es algo con lo que se juega y es donde se puede valorar la calidad de una obra, no porque sea buena o mala sino mas bien por como se desarrolle la idea de hacer teatro.

el conflicto es de los elementos más importantes que se necesitan en un diálogo para que este tenga un sentido que el actor pueda expresarlo, sin conflicto no se tiene mucho que contar, y esto se relaciona mucho con la literatura y el cine, ramas que estamos aprendiendo a valorar y conservar, el punto claro de relación es que para valorar una obra no necesariamente nos enseñe algo en el estricto sentido de la palabra, pero que si nos transmita algo que no estamos acostumbrados a sentir, de tal modo que comencemos a pensar, y en esta obra se lo logra, uno se siente identificado con ciertos conflictos y ve otros puntos de la realidad pero también uno escucha problemas de otras épocas en las que no parece haber conflicto, cosa que se desmiente en escenas que relaciona esos problemas y conflictos con lo que pasa hoy, sintetizando un poco seria "nos seguimos dando cuenta que la historia sigue repitiéndose con distintos actores y escenarios".

ahora referente a lo obra en sí, al salir de una obra con gente que no frecuenta el teatro es muy típico escuchar comentarios como, "que bonita obra", "que guapa la actriz", "que lindo escenario", "que chistoso el gordo ese" y en fin comentarios que son demasiado superficiales y aunque de fondo fondo se puede rescatar algo, están aprendiendo a ver teatro, y así comenzamos todos, y eso es bueno porque esos argumentos poco críticos nos dan visiones para construir criticas que se entiendan, porque para generar cultura se debe comenzar así, equivocándose, para formar el intelecto desde los errores.

Desideria-fantasía
Quito-¿fantasía?

Encerrados por allí

EL MURCIELAGARIO
Jaime Vega

En el Quito de antaño existieron varias cantinas, unas de “mala muerte” y otras más exclusivas. Los cafés, bares y restaurantes eran centros de tertulia. Una de estas cantinas exclusivas, por allá en los años 40, era el Murcielagario, que funcionaba en una casa de la Ronda, cuyo dueño era un tal señor Martínez. En esta cantina que daba a la esquina, se vendía licor y hornado, todo financiado por el Cmdte. Antonio Alomía Larrea (Jurado, 1996); las tertulias de los chullas en este sitio eran exquisitas. Les dejo aquí con una descripción de la misma, hecha por Dn. Jaime Vega Salas, en su libro Reminiscencias:

Esta cantina de “ alta alcurnia” quedaba en las calles Venezuela y Morales, bajo el puente, y se podía llegar por las dos arterias (estoy metiéndome en campo difícil) o por la 24 de Mayo, desde ese entonces, lugar de reunión de las malas para algunos o bien buenas para otros, llamadas “fishficas” y de sus “romeos” los “shugas”. El “Murcielagario” era el lugar de cita de intelectuales. Solían asistir Carlos “Diletante” Endara, bohemio genial que decía: - “ mi buhardilla se emborracha de sol... y yo me emborracho de ajenjo y en mi tumba seguiré con mi borrachera de amargu­ ra”; César Monge, que llegó a ser Subsecretario del Ministerio de H acienda, hoy Finanzas (y que finanzas... compañeros, que hace la metamorfosis en las aduanas: fueron pobres y se hacen nuevos ricos). En el tiempo que nos ocupa, no habían estas finanzas y por eso el “Güingo” Vega decía: - “César habría caído mejor en el Ministerio de Agricultura, porque siempre estaba arando”. Concurrían también el “Mocho” Nieto, el historiador “Bocón” Zaldumbide; Eliécer Enríquez, que fuera por muchos años Director de la Biblioteca Municipal; Jorge Carrera Andrade; Ernesto Noboa Caamaño; y en fin una pléyade de hombres inteligentes, buenos escritores, ( no escribidores [sic.] a sueldo, como hay ahora), pintores y músicos. En fin, hombres nobles, leales y buenos amigos. Allí discutían con pasión, con lógica e inteligencia (lo contrario del Congreso). En ocasiones se trenzaban, a los “cuescos” pero generalmente las “ peleas fueron de boca”.

Debemos indicar que el dueño del salón llamado “alairito”, era muy flaco, la esposa de Lucho, era la “ medio litro” ( por lo pequeñita) Antuca. Cuando los “chullas” estaban “libando como guindes”, no dejaban entrar a nadie, el salón era sólo para ellos. “Estos chullas con gran tocte, -comenta­ ban- a más de ser inteligentes, de mucha ‘chispa' y fósforo, son ‘botarates', por eso, nos dejan mucha ‘ lana' y además se aprende bastante.” Les contaban a sus amistades y allegados: “No hay que fiarse de las apariencias, hay que huir del buen manso, no hay que despertar al león dormido”, ( ahora creo que nunca duerme), “es mejor parecer vivo cobarde, que muerto valiente”, y así luego de esgrimir los refranes que habían aprendido de sus habitúes, seguían: “ cualquiera de ellos es bueno para un guiño, por ‘z umbambicos' que estén, a cualquiera “le chilpen el hocico.”

Tomado de:

Vega, Jaime.1996. Reminiscencias (En busca del Quito perdido). Quito-Ecuador. p. 8. (http://www.quitoeterno.org/spaleyenda.htm)

ToDoS tEnEmOs AlGo De AhOrCaDoS

En nuestra querida ciudad a la que los quiteños la respetamos sobre todo por ser Franciscana, tenemos enredadas historias que en una dimensión de la literatura se presta como materia prima de excelente trabajo para quienes quieren hacer un poco de arte, aunque el arte no puede ser poca, verdaderamente conflictiva en nuestra ciudad, que a la vista parece ordenada pero cuando comenzamos a conocerla y entenderla de ordenada es "limpia".

Pablo palacio en su obra vida de ahorcado nos muestra en parte todo ese enredo, que se puede considerar ya el modelo de novela contemporánea, no porque aparentemente no posea ese orden, sino porque es manejado tan sutilmente que se vuelve compleja entender lo que pretende mostrar, no para que guste y es otra de las muchas virtudes de Pablo Palacio, comienza a hacer su literatura no para que guste a la gente sino por producir su arte, es como se comienza a marcar lo contemporáneo en la literatura de nuestro país, se comienzan a desligar los intereses de los que tienen el poder por la plata, inclusive se sigue expresando ataques ideológicos con una clase que lo caracteriza, desde su vivir urbano comienza a mostrar lo que ya nos acostumbramos a ver, problemas que no trascienden mas que en la historia de poca gente, o historias que solo incluyen a los que piensan, o a los que tienen poder de mando con su dinero, Pablo Palacio es un personaje que dentro de sus obras se sumerge a tratar su materia prima dándole las formas que quiere, propone ideas de corrientes de su época, acierta en llamarle "obra subjetiva" a su vida de ahorcado, que tiene mucho de eso en pequeños párrafos donde es tan intenso su trabajo sobre las palabras que reconocer los elementos de la narrativa se vuelve imperceptible, es tan fluido su lenguaje pero a su manera, y mezcla en un resumen lo que uno puede encontrar en la literatura por lo menos de colegio.

siempre con su llamamiento constante a la idea del campo y lo verde, tal vez en recordando una ciudad que abundada en eso, pero si Pablo Palacio viese en lo que se está convirtiendo esta querida ciudad tal vez su ezquizofrenia se hubiese acelerado.

la idea subjetiva de su familia y el no poder tenerla también marca en su obra, el constante nombrar recuerdos no vividos o mal vividos por ser malas experiencias hace que a través de su personaje principal la dureza de su carácter se esconda; lo que pasa con algunos quiteños que intentan manejar sus sentimientos, ocultando su pasado por costumbre de familia o por miedo a ser juzgados, una idea que se maneja a nivel de cultura, que no lleva a nada pero gusta a la gente (escóndete y se feliz).

¿Qué hora es? AGOSTO, SEPTIEMBRE, OCTUBRE

Y SUS ROMÁNTICAS ajustan a sus personajes a vivir los enredos amorosos que a lo largo de la obra los hacen terminar como ahorcados, sobre todo en sus ideas en sus acciones y su presente como historia, pero me quedo contento que por lo menos en los libros se vivan esas historias, que arte la literatura para vivir lo no vivido con fundamentos lógicos y también reales aunque no verdaderos o también verdaderos, que edad para leer a Palacio, y encontrarse con un mundo de caricias, besos, abrazos, risas, silencio, tiempo y amor. Ana es reflejo de lo que les toca vivir a las mujeres, muestra una personalidad de recogimiento y es muy recatada y reservada, tal vez las extrovertidas de ahora si conocieran a Ana les importara lo mismo que si no la conociesen, pero aún así feliz día, no tenemos mas que construir su historia con lo que nos dejan.

no habiendo más tenemos hoy que estudiar para un examen trimestral, el último examen que realmente tiene materia dictada en un salón de clases de manera presencial, nostalgia ya no mucha, ahora es la desesperación de acabar pronto y seguir intentando ser felices.

Cuando mejor arte se produce es cuando mas mal se está, ahora bien, preferible estar bien y no terminar con cositas que terminan siendo mientras "mejores" más mediocres, como diría Eugenio Espejo (en sus obras educativas), que deseos de criticar la crtítica, pero con sermones como los de ahora uno ya no se halla ni quiere encontrarles sentido, mejor vivamos lo que nos queda de cuaresma.

Periodismo libre

Eugenio Espejo un ejemplo de Periodismo Libre…
…que anhela Rafael Correa

Para empezar me voy a permitir describir a mi manera quien fue en realidad Eugenio Espejo. El Dr. Espejo fue un mestizo hijo de un indio y de una mulata liberta. Acción y reacción fue la vida y la obra de aquel médico singular. La superioridad cultural del conquistador español, concretamente el hecho de que contaba con la escritura alfabética, la gran orfandad Americana, y sabía, pues, leer y escribir, le llevó al Dr. Espejo a ser el ciudadano más culto de la Real Audiencia de Quito. Fueron los virus y microbios, para los cuales el aborigen americano no contaba con defensas inmunológicas, los enemigos invisibles e invencibles que se impusieron en la contienda en la que uno de los ancestros del Dr. Espejo fue vencido. Ante las enfermedades infectocontagiosas el sabio quiteño se constituyó en un cruzado, cuya genialidad le llevó a iniciar los métodos que concluyeron, con el tiempo, a preservar a los pueblos de las enfermedades infectocontagiosas, concretamente la viruela. Y por supuesto su perspicaz sentido del periodismo es lo que ha trascendido de una u otra manera hasta nuestros días, sin embargo en Ecuador es verdaderamente difícil hacerse con alguna de sus obras escritas. Sus libros prácticamente no se pueden obtener en las librerías y, de estar accesibles, solo es a través de alguna biblioteca

Ahora a sabiendas de quien fue Eugenio Espejo podré explayarme. La percepción ilustrada de Espejo le permitió ver la necesidad de autodeterminación; así se convirtió en el precursor de ideas libertarias. Publicando el 5 de enero de 1792 el primer número de "Primicias de la Cultura de Quito". Por ello precisamente fue perseguido y apresado en varias ocasiones. Tanto en la cárcel de Corte que estaba en la parte posterior del Palacio de la Audiencia, como en la cárcel del Cuartel que funcionó en el antiguo edificio de los jesuitas, Eugenio Espejo pasó largos días, a veces con grilletes, sin libros ni papeles para escribir. En su último apresamiento se le permitía salir para observar a sus pacientes. El precursor se quejó en varias cartas de la penosa situación que pasaba en la cárcel del cuartel. Un mes antes de morir salió de ahí, enfermo.

Por lo tanto si tomamos en consideración dicha situación de Espejo y lo trasladamos hasta nuestros días donde la persecución periodística es aún más brutal, puedo referirme a Rafael Correa como un simpatizante de Eugenio Espejo pero a la vez un enemigo sanguinario. Porque según las intervenciones de nuestro Mandatario destaca, y con razón, la figura de Eugenio Espejo como ejemplo de un periodismo libre, patriótico y democrático.

Aduciendo a la figura de Eugenio Espejo como “ejemplo para la prensa” cuyos pasos se deben seguir. La verdadera prensa que informa, es honesta y no trastoca las noticias, es fundamental para la democracia, a diferencia de aquellos que “son actores políticos y vinculada a grupos de poder” que no son comunicadores sociales.

Pero tanto es el respeto con el que recuerda a Espejo con su ejemplo de valentía, verdad, objetividad, amor a la libertad y no al status quo, tampoco a estar en el escenario, llamar la atención, megalomanía, sino apego a la verdad, información, servicio a la Patria”, que hasta recuerda la publicación del periódico "El quiteño libre", por parte de Eugenio Espejo, debido al momento histórico que se vivía da al autor no sólo el carácter de iniciador, sino de máximo exponente del periodismo nacional. Pero me cuestiono inefablemente si Correa es tan perceptivo con Eugenio Espejo, por qué no serlo con la prensa escrita actual, y no ennegreciendo el noble derecho de la libre expresión, porque el temor está hecho solo para los cobardes, y quienes disponen del mismo es porque son presas fáciles de acorralar. Además podría llenarse la boca con palabras aduladoras para con Espejo porque si él aún permanecería entre nosotros no vacilaría en denunciar desacatos desvergonzados cometidos por Correa.

Para culminar con mi pequeña crítica deseo enfatizar la influencia del periodismo en la historia de la humanidad, hasta llegar al mundo globalizado de nuestro tiempo, con avances tecnológicos impresionantes, pero que también posibilitan formas de comunicación democráticas. Todo aquello se va transformando en una herramienta ciudadana de información, debate y conocimiento, situaciones que a los medios de comunicación masivos les ha forzado a ciudadanizar sus prácticas. Y es de gran satisfacción que el considerado prócer ecuatoriano, Eugenio Espejo haya sido partícipe de la verdad libertaria, la información independiente y de ideas definitorias. Celebremos el periodismo libre, patriótico y revolucionario.

Método Actancial de Greimas

MÉTODO ACTANCIAL DE GREIMAS

Bueno, queridos lectores en esta pequeña reseña les traigo un estudio acerca del método actancial de Greimas aplicado al cuento “Un hombre muerto a puntapiés” de Pablo Palacio.

Desde 1960 numerosas ciencias humanas (desde la exégesis bíblica hasta el análisis del folklore, pasando por el estudio de los juegos y del psicoanálisis) han adoptado un punto de vista y un instrumental teórico de inspiración semiótica, que ha contribuido a renovarlas.

Sobre el texto Un hombre muerto a puntapiés de Pablo Palacio, intentaré proceder a una reconstitución lógica de la trama narrativa. Trazaré así las secuencias, base de una clasificación de los roles asumidos por los personajes del relato.

Modelo actancial de GREIMAS

En el modelo actancial se tiende a analizar la trama narrativa en términos no de la acción sino de los protagonistas. Esto nos permite ver el carácter dramático del relato, porque desde esta visión se valora el relato como la conjunción de una serie de papeles o roles.
No obstante, para Greimas, lo importante no es lo que los personajes dicen, sino lo que hacen.

La más importante relación se da entre el actor que persigue un objetivo y el objetivo mismo, que es una relación comparable a la que existe entre sujeto y complemento directo en la oración.


SECUENCIA I: LA CRÓNICA ROJA DEL DIARIO DE LA TARDE
ESTRUCTURA ACTANCIAL BÁSICA

Cigarrillo (Objeto)
RAMÍREZ RAMÍREZ
(Destinador) (Destinatario)(Sujeto)
- Celador de Policía Nº.451
- Uno de los chaufferes de la “UNOS
INDIVIDUOS”
estación más cercana de autos (Oponentes)
- Médico Ciro Benavides
(Ayudantes)

Para la reconstrucción de esta primera estructura actancial nos podemos basar en los datos que nos proporciona el Diario.
En primer lugar he organizado el esquema haciendo coincidir al Sujeto, el Destinador y el Destinatario. Esto se debe a que el propio héroe se propone conseguir un cigarrillo para sí mismo.
Los ayudantes, en este caso son varios, no son realmente los que ayudan al héroe a conseguir su fin, sino los que lo ayudan una vez fracasado su intento. De los oponentes no sabemos más que lo que se nos dice en la noticia de manera ambigua: eran “unos individuos”.

SECUENCIA II: LA INVESTIGACIÓN
ESTRUCTURA ACTANCIAL BÁSICA

NARRADOR (Destinatario)
NARRADOR (Sujeto)
NARRADOR (Destinador)
NARRADOR (Ayudante)
“penetrar en el misterio de por qué se mataba a un ciudadano de manera tan ridícula” (Objeto)

Vuelven a coincidir sujeto, destinador y destinatario, pues es el narrador el que se propone averiguar “las razones que movieron a unos individuos a atacar a otro a puntapiés” para su interés personal. Hasta este momento no se encuentra ayudantes ni oponentes en su búsqueda, éstos aparecerán conforme avanzan las secuencias.

SECUENCIA III: EL MÉTODO INDUCTIVO
ESTRUCTURA ACTANCIAL BÁSICA

NARRADOR (Destinador)
NARRADOR (Destinatario)
inducción (Ayudante)
deducción (Oponente)
NARRADOR (Sujeto)
“penetrar en el misterio de por qué se mataba a un ciudadano de manera tan ridícula” (Objeto)

SECUENCIA IV: EL VICIO

NARRADOR (Destinador)
NARRADOR (Destinatario)
Diario de la Tarde clase de vicio (Ayudante) (Oponente)
NARRADOR (Sujeto)
“penetrar en el misterio de por qué se mataba a un ciudadano de manera tan ridícula” (Objeto)

SECUENCIA V: LAS PRUEBAS

NARRADOR (Destinador)
NARRADOR (Destinatario)
Comisario de la 6ª clase de vicio (Ayudante) (Oponente)
NARRADOR (Sujeto)
“penetrar en el misterio de por qué se mataba a un ciudadano de manera tan ridícula” (Objeto)

SECUENCIA VI: EL ESTUDIO COMPLETO
ESTRUCTURA ACTANCIAL BÁSICA

NARRADOR (Destinador)
NARRADOR (Destinatario)
Fotografías (Ayudante)
RAMÍREZ (Objeto)
NARRADOR (Sujeto)
RAMÍREZ (Oponente)

En esta secuencia Ramírez es el objeto de estudio para el sujeto narrador, que es destinador y destinatario a un tiempo, pues él se propone la investigación como asunto personal sin trascendencia. Si las fotografías de Ramírez son su fuente de ayuda, su oponente es el misterio que encierra el agredido, su falta de sinceridad.

SECUENCIA VII: LAS LÓGICAS CONCLUSIONES
ESTRUCTURA ACTANCIAL BÁSICA

NARRADOR (Destinador)
NARRADOR (Destinatario)
intuición lo otro (Ayudante) (Oponente)
NARRADOR (Sujeto)
OCTAVIO RAMÍREZ (Objeto)

“Sólo faltaba, pues, aquello del motivo que para mí iba teniendo cada vez más caracteres de evidencia. La intuición me lo revelaba todo. Había mentido, había disfrazado la verdad; más aún, asesinado la verdad, y lo había dicho porque lo otro no quería, no podía decirlo”.

SECUENCIA VIII: LA RECONSTRUCCIÓN
ESTRUCTURA ACTANCIAL BÁSICA

OCTAVIO RAMÍREZ (Destinador)
OCTAVIO RAMÍREZ (Destinatario)
EPAMINONDAS (Ayudante) (Oponente)
OCTAVIO RAMÍREZ (Sujeto)
Deseo sexual: “muchacho de catorce años”. (Objeto)

El sujeto de la acción coincide con destinador y destinatario, pues Octavio Ramírez busca satisfacer sus deseos. Su deseo se concreta en un chico joven. El oponente adquiere un nombre propio que le otorga el narrador de la historia. Nadie ayuda al sujeto en esta secuencia. Sin embargo, si consideramos circular la estructura del relato, pues la acción última concluye horas antes de que aparezca en circulación la noticia con que comienza el relato, podríamos hacer coincidir los ayudantes de la secuencia primera con los de esta última.
Si consideramos la acción desde el punto de vista del agresor, el esquema actancial cambia:

Muchacho de 14 años (Destinador)
Muchacho de 14 años (Destinatario)
Narrador (Ayudante) (Oponente)
Octavio Ramírez (Ayudante) (Oponente)
EPAMINONDAS (Sujeto)
OCTAVIO RAMÍREZ (Objeto)

El muchacho, de alguna forma, es el que insta al sujeto a que lo defienda de su agresor. A la vez, es quien va a ser beneficiado con el castigo del que he considerado el objeto, Octavio Ramírez.
Epaminondas es el sujeto que comete la acción criminal contra su oponente.

CONCLUSIÓN

Un hombre muerto a puntapiés es un relato que podría ser calificado de ensayo, si no en el sentido estricto del término (tentativa y prueba en el orden del razonamiento a partir de la observación y de la experiencia), sí en el sentido que el término ha adquirido a lo largo del siglo XX, que en la práctica le permite abarcar cualquier escrito en prosa que no tenga un carácter rigurosamente sistemático y que se incline a la divagación personal.

Ya desde el primer momento -el relato parte de una crónica periodística- no es sencilla la distinción entre lo que hay de verdad o de falsedad en el suceso. A esto se une la apariencia, único dato tenido en cuenta por el divagador, que se ofrece a través de una fotografía y unos cuantos datos poco fiables. El secreto está en el vicio. El resultado es una posibilidad, elegida entre muchas otras posibles, y que quizá sólo sea una gran mentira creada por la mente ociosa de un complejo narrador que dice interesarse por la justicia y nada más...

la soledad...

por la noche la soledad desespera...

espera por ti,

espera por mi,

también por aquel.

si la soledad aquel maldito momento incomodo que nos gusta, ni lo soportamos pero que siempre caemos en el. y nadie absolutamente se puede atrever a desmentir. quien no a buscado su momento solitario para poder reflexionar cuando esta cansado de un vivir monótono.

pero esa soledad es la que a uno hasta le ayuda, y algunas que destgruyen como la soledad en medio de un grupo o al estar rodeados, simplemente es una situación aun más perversa saber que estás acompanado y de igual modo te sientes solo, como explicar este momento, no lo entiendo no se porque se da... en pocas me declaro ignorante. quizás porque simplemente no encajas en ese grupo, o que se yo. no estoy para estar dando esas explicaciones.